Autor: Christian

18.11.’22 – 1.1.’23, Do.-Sa. von 15-18 Uhr

Ausstellung „inside the game“ von Inge Kurtz mit Festakt eröffnet

Ausstellungen sind leere Räume, in denen Kunstwerke auf Publikum warten. Nicht ausgeschlossen, dass die Kunstwerke vergeblich warten, weil das Publikum gerade etwas anderes interessiert (oder gar nichts, was auch gelegentlich vorkommen soll).

Wer eine Galerie betreibt, muss sich also etwas einfallen lassen, damit die Kunst nicht unbeachtet bleibt. Gerade eine kleine, nicht weithin bekannte Galerie zehrt daher vom Erfolg der Vernissage.

Zur Eröffnung der Ausstellung „inside the game“ von Inge Kurtz kamen viel mehr Leute zum „Zollhäusl“, als drinnen Platz gehabt hätten. Galeristin Luise Wittmann hatte darauf gehofft, und auf dem Vorplatz ein Zelt für die Musik aufstellen lassen und für die Gäste im freien Stehtische aufgestellt.

Der Begrüßung lauschten dann zahlreiche Kunstbeflissene, die teilweise von weither angereist waren. Luise Wittmann hielt ihren Willkommensgruß in freier Rede so, wie man alte Freunde begrüßt, schmucklos herzlich, mit der Einladung, dem Buffet und den Getränken zuzusprechen, aber die Kunst, auf die ehemaligen Amtsräume im Erd- und Untergeschoß verteilt, nicht zu vergessen. Josef Irgmaier, Piano, und die Geigerin Cornelia Beck (zwei Drittel der legendären Musiktheatergruppe „Neulandler“) spielten klassische Stücke in eigener Interpretation – nicht nur begeisternd, sondern dank ihres musikantischen Talents auch ergreifend. Anhaltender Beifall zeigte dem Duo, wie sehr sich die Hörerinnen und Hörer in den Bann der Musik gezogen fühlten. Als Vernissagenredner hatte sich Inge Kurtz den Kollegen aus etlichen gemeinsamen Projekten, Josef Wittmann, gewünscht. Sein poetischer Text spürte den Geschichten, die in den Bildern „inside the game“ stecken, nach und verknüpfte sie mit der Geschichte der letzten Jahrhunderte und mit den Geschichten, die in den Zuhörenden schlummern. Kunst sei die Freiheit, sich ganz dem Spiel zu widmen, ein Ausdruck von Freiheit und Menschenwürde.

Das Wetter war der Veranstalterin gnädig. Die Gäste konnten im Freien mit ihren Bekannten plaudern und zwischendurch ohne Gedränge die Bilder betrachten. Inge Kurtz hat darin Szenen und Fragmente aus Online-Spielen, Comics und Deko-Elementen verarbeitet, aber stets der eigenen Kreativität die Führung überlassen. Manche Bilder mögen dystopisch oder bedrohlich wirken, scheinbar aussichtslos, aber die Künstlerin lässt nie einen Zweifel daran, dass es sich dabei nicht um Realität handelt, sondern um ein Spiel, das man auch beenden kann. Inge Kurtz ist in Grieskirchen geboren, hat in Linz, Wien und München studiert und viele Jahre beim Hessischen Rundfunk Sprach-Klang-Kunst produziert – für das Dokumenta-Projekt Meinungscontainer auch eine hohe Auszeichnung erhalten. Seit 1994 hat sie ihren Schaffens-Schwerpunkt auf bildnerische Projekte verlegt und diese in zahlreichen Ausstellungen im In- und Ausland präsentiert.

Auf seinen zwei Stockwerken bietet das „Zollhäusl“ direkt an der Salzachbrücke mehr Platz, als man ihm von außen zutraut und so ist die Ausstellung zwar nicht die größte im öffentlichen Wirken von Inge Kurtz, aber dennoch nicht zu übersehen. Die Ausstellung ist geöffnet jeweils Donnerstag bis Sonntag von 15:00 bis 18:00 Uhr. Letzter Ausstellungtag ist der 11. November, an dem um 18:00 Uhr auch die Finissage stattfindet.

Erste Ausstellung nach Corona in der Galerie im Zollhäusl an der Salzachbrücke

Die Galerie von Luise Wittmann in den ehemaligen Zoll-Amtsräumen an der Tittmoninger Salzachbrücke hat sich über die Jahre durch die Vorstellung höchst unterschiedlicher Künstler und Kunstwerke ein interessiertes Publikum erkämpft, das die Grenzgänge der Galeristin zu schätzen weiß. Die Lage an der Landesgrenze zu Österreich ermutigt zum Ausloten scheinbar sicherer Grenzen. Dabei geht es in der Kunst nie unmittelbar um politische oder geographische Grenzen. Selbst dann nicht, wenn plötzlich eine Pandemie oder ein Krieg in Europa die sicher geglaubten Standpunkte erschüttert.

Die Ausstellung, die am 23. Juli mit einer Vernissage beginnt, war schon einmal für das Frühjahr 2020 geplant. Damals konnte sie wegen des ersten Lockdowns und der Grenzsperrung nicht stattfinden. Inzwischen sind auch im engen Zollhäusl wieder Ausstellungen möglich, aber nun haben sich die politischen Verhältnisse verändert. Aus Erschütterung darüber tritt der Künstler nur noch unter Pseudonym an die Öffentlichkeit. Antschai also hat in München Malerei und Graphik studiert und lebt seit 1974 als freischaffender Maler und Graphiker im Rupertiwinkel. Als weltoffener und kreativer Geist hat er viele Länder bereist und ihre Eigenheiten verinnerlicht, er hat in Frankreich, Italien, USA, Österreich und vielen Städten Deutschlands ausgestellt. Er lässt sich dabei mit voller Absicht von wechselnden Strömungen des Bewusstseins beeinflussen. Das Lebenswerk, das dabei entstanden ist, reicht vom Surrealismus über buddhistisch geprägten Symbolismus bis zur informellen Farbkomposition.

Die Auswahl aus seinem vielgestaltigen Werk, die das Zollhäusl präsentiert, steht unter dem Titel „Phantastische Welt – Graphik, Radierung, Malerei“ und enthält neben den bereits 2020 vorgesehenen Arbeiten auch ganz neue, in Stil und Inhalt verschiedene Arbeiten. Fremde Kulturen, vor allem die chinesische und die von Sri Lanka und Nepal, aber auch bodenständige Naturliebe und Symbolik, sind darin festgehalten. Und immer geht es um die nie endende Suche nach den Grenzen des Begreifens.

Die Ausstellung ist vom 24. Juli bis zum 7. August 2022, jeweils von Donnerstag bis Sonntag von 15:00 bis 19:00 Uhr geöffnet. Die Vernissage findet am Samstag, 23. Juli um 19:00 Uhr statt. Eine kurze Einführung in das bildnerische Werk von Antschai hält Josef Wittmann, für den musikalische Rahmen konnte Sebastian Brangenberg gewonnen werden. Der Eintritt ist frei.